3 Petunjuk Belajar Modul ini digunakan untuk memenuhi persyaratan akademis pada program Pendidikan Profesi Guru Dalam Jabatan dan Prajabatan yang dimuat dalam 6 modul kegiatan Pembelajaran Seni Budaya. Modul 2 tentang seni musik ini terdiri dari 4 Kegiatan Belajar yang perlu dipelajari selama 1 semester.
Homepage/ Siswa / musik yang diciptakan untuk keindahan musik itu sendiri disebut B.komponis C.nilai nominal D.nilai artistik. musik yang diciptakan untuk keindahan musik itu sendiri disebut A.nilai jual B.komponis C.nilai nominal D.nilai artistik Oleh Admin Diposting pada Juni 22, 2022.
JenisJenis Musik Untuk Terapi 1. Melankolis 2. Trance 3. Melow 4. Ceria 5. Semangat 6. Relaksasi Jenis Genre Musik 1. Blues 2. Jazz 3. Country 4. Metal and rock 5. Raggae dan funk 6. Hip hop dan rnb 7. Techno and electronic / electric 8. Pop 9. Dangdut Definisi Umum Seni Musik
Vay Tiền Trả Góp Theo Tháng Chỉ Cần Cmnd Hỗ Trợ Nợ Xấu. A. Musik Barat dan Timur Dalam sejarah musik,terdapat dua rumpun musik yang berbeda yaitu musik barat dan musik timur. Musik barat menggunakan sistem nada-nada yang matematik,dimana nada-nadanya disusun berdasarkan frekuensi yang tetap dalam 7 nada diatonis yang kemudian berkembang menjadi 12 nada kromatis. Sedangkan musik timur menggunakan sistem nada amatematik,yaitu tangga nada pentatonis yang nada-nadanya disusun dalam jarak yang tidak sama untuk satu oktafnya. Sejarah Musik Yunani Kuno 675 SM-Awal Masehi Mereka menyusun 2 tetrachord dari phytagorasyang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Perkembangan musik yunani sangat pesat,baik musik vokal maupun musik dan tari,saling erat dan menyatu sebagi bentuk seni musik yunani diambil dari seni sastra,karena musik sastara merupakan satu kesatuan yang tidak dapat bagi bangsa yunani juga berfungsi sebagai v Iringan upacara religius,penyembahan pada dewa-dewa atau setengah dewa. v Iringan upacara kerajaan. v Iringan drama tari,sastra,atletik,gladiator,dan hibuaran sosial. v Iringan perang. Para ahli musik bangsa yunani diantaranya Aischylos 425 SM-456 SM, Sophocles 496 SM-406 SM,Phytagoras 585 SM-505 SM,Aristoteles 384 SM-422 SM,dan Aristoxenos sekitar 325 SM.Instrumen yang terkenal adalah lyra,Kitara petik, dan autos seperyi oboe Abad Pertengahan Abad V-XVI Abad pertengahan berada diantara zaman akhior kerajaan Roma 476dan zaman bangkitnya ilmu yang dulunya terdiri dari satu suara monofonik bertambah menjadi beberapa suara polifonik.Pada jenis musik Georgian,penyempurnaan dilakukan pada pemerintahan Paus Gregorius Besar 592-604.Musik Gregorian berasal dari yahudi dengan puncak penggunaanya pada missa, yaitu ibadat Pengorbana Nabi penyanyi keliling seperti para Troubaours guillaume de Poiters,1071-1127dan TrouveresAdam de la Halle,1240-12870di perancis,dan para Minnesanger Wather von Der Vogel Weide,1170-1230dan Meistersinger Hans Sachs,1494-1571 di jerman. Pada bentuk musik kolosal terdapat tiga jenis,yaitu Motet,Canon,dan merupakan bentuk nyanyian bersama-sama yang menyanyikan berbagai macam naskah dalam seperti motet,namun terdapat dua kelompok yang berlainan saat mulai madrigal merupakn nyanyian bersama dalam 4 sampai 5 jenis ternama abad pertengahan adlah Perluigi da Palestrina 1526-1594. Renaissance abad XVI – XVII Instrumen orgel mendapat perhatian di italia dan jerman, sedangkan di inggris lebih memperhatiakn instrumen pendahulu piano yaitu terpenting zaman Renaissance adalah Frescobaldi 1583-1644,Scheidt 1587-1654,Scheid Mann 1595-1663,jerman, dan Bull 1563-1628,di inggris. Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen solistis dan koor opera yang terkenal pada zaman Renaissance adalah Galilei 1533-1591 dan Peri 1561-1633 dari Florence,Monteverdi 1563-1628,di inggris. Inti dalam perkembangan musik zaman Renaissance adalah adanya reformasi agama katolik pada tahun 1517 dengan pertumbuhan musik gereja protestan yang di pelopori oleh Luther 1483-1546.Martin luther merupakan pembina koral evangelis yang mengajarkan lagu-lagu syair dan mengolah lagu-lagu khotbah beliau juga membuat lagu-lagu baru,seperti Ein Fester Burg ist Unser Gott denagn bantuan sahabatnya Johann Walther 1496-1570 dan Heinrich Schuetz 1585-1672,seperti pencipta musik gereja evangelis yang terbesar sebelum Johan Sebastian Bach. Barok dan Rokoko Abad XVII-Awal XVIII Istilah “barok” dan “rakoko” dipinjam dari dunia arsitektur. Komponis besar pada zaman ini adalah Johann Sebastian Bach 1685-1750 dan George Friederich Handel 1685-1759 Klasik Abad XVIII-Awal Abad XIX Zaman klasik diawali sepeninggal Bach dan Handel,sekitar tahun utama musik klasik adalah v Pemakaian Crescendo dan Decrescendo v Pemakaian Acclerando mempercepat tempo dan Ritardando memperlambat tempo dalam penyajian musik v Pembatasan pemakaian nada-nada penghias Ornament v Pemakaian akor trinada Bentuk musik sonata, simfoni, concerto, dan karya-karya lapas pieces mengalami pendalaman dan penyempurnaan yang ekspansif. Komponis yang terpenting pada zaman klasik adalah John Stamitz 1717-1757, Franz Joseph Haydn 1732-1809 yang dikenal sebagai “Bapak Orkes Simfoni” >100 karya dan “Bapak Kwartet” >80 karya, dan Wolfgang Amadeus Mozart 1765-1791 Romantik Abad XIX-Awal Abad XX Dalam sajian musiknya, nada-nada penghias tidak dipergunakan kecuali Trill. Perhatian musiknya banyak, ditekankan pada masalah musik seperti Sonata, Konser, simfoni, variasi, opera, dan karya-karya fantasi tunggal Pieces sebagai media ekspresi diri sangat banyak diciptakan. Peralihan Abad XX Kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner. Komponisnya adalah v Cesar Auguste Frank 1822-1890 v Gustav Mahler 1860-1911 v Peter Ilyich Tschaikovsky 1840-1893 v Sergal Rachmaninoff 1873-1943 Modern Abad XX- sekarang Janin musik adalah eksperimen komposisi di Konservtori Paris,yang dilakukan dengan gamelan,hibah dari Nederland tahun 1887 bagi HUT ke-100 tahun Revolusi perancis musik modern dimulai pada tokoh Claude Achille Debussy 1862-1918 sebagai pelopor ternama zaman modern diantaranya Richard Strauss 1864-1947, Arnold Schoenberg 1874-1951, Bela Batrok 1881-1945, dan Igor Stravinsky 1882-1971.Mereka merupakan komponis ekspresionis modern. Salah satu tujuan sikap modernisme adalah emansipasi dan pembebasan dari keterbelengguan, keterikatan dasar, dan 1940-an menandai episode baru perkembangan musik modern abad Scaeffer,seorang teknisi Radio Diffusion Television Francise RTF membuat rekaman musik elektronik yang disebut musik konkrit disiarkan di Paris pada tanggal 5 oktober 1948 dalam acara “Konser Bunyi”.Konser ini mendapat sambutan publik secara luas yang melahirkan jenis musik baru. Tahun 1960-an,perkembangan media elektronik semakin pesat dengan lahirnya alat seperti Synthesizer,media perekam multitrack, multemedia elektronik,dan tokoh-tokoh musik kontemporer seperti Luciano Berio, Bruno Maderna, Henri Pousseur, Luc ferrari, Philip Glass, Steve Reich, Lou Harrison, dan masih banyak lainnya. Penyebaran Musik Barat di Nusantara Penyebaran musik barat di nusantara,secara selintas bermula dari daerah indonesia bagian Timur lewat para palaut Spanyol dan Portugis dalam konteks imperialisme abad datang ke indonesia bagian Timur tanpa mengenalkan musik seni Eropa,tetapi musik rakyat dengan iringan Cavaqinho ukulele,biola ,gitar dan sebagainya sebagai sarana hiburan para pelaut dan pemukiman sekitar quadrille, yaitu dansa atau tarian asal Spanyol Cuadrilla yang asalnya tentang para penunggang kuda dengan empat pasang atau lebih penari,menambah bentuk musik barat bagi kebutuhan hiburan,dansa, dan band Militer kalangan elit indonesia di masa pra-pernag dunia II yang berorientasi ke Belanda serta adanya beberapa sekolah guru di jawa juga telah menyebabkan masuknya tradisi musik barat seperti pemakaian notasi balok lewat piano. Pada tahun 1930-an,studio-studio tersebut umunya memiliki orkes musik,ensambel atau combo,penyanyi dan pianis tetap untuk mengisi agenda siaran radio dengan acara-acara musik serius atau hiburan yang dilakukan oleh para pemusik profesional asing. Jenis musik yang pertama kali diproduksi secara domestik melalui cetak elektronik piringan hitam dan film tempo dulu adalah musik hiburan Belanda dan gamelan jawa,Sunda, dan Bali, terutama keraton Surakarta dan Yogyakarta Puro Paku Alamari dan Mangkunegaran,Istana Klungkung dan peliatan Gianyar,serta gamelan degung dan gending-gending Cianjuran dari tanah priangan. Tahun 1950-an menjadi titik balik perkembangan musik di indonesia yang tersebut merupakan awal pembinaan beberapa orang muda indonesia meneruskan pelajaran musi ke luar negeri untuk memperdalam ilmu musik,diantaranya ke Roma ,Amsterdam , London , Brussel , Perancis, Berlin , New York , Tokyo , Moskow , Praha , dan beberapa kota besar lainnya di 1950-an juga merupakan awal dibukanya berbagai pendidikan kesenian dan masuk di indonesia, antara lain Sekolah Musik Indonesia kemudian AMI,sekarang ISI, Yayasan Pendidikan Musik YMI di jakarta terutama untuk piano, Musik kemudian IKIP sekarang UP di yogyakarta, Malang, Bandung, dan Jakarta. Generasi akademik tahun 1950-an baru memunculkan sosoknya tahun 1979, melalui Forum Pekan Komponis-Dewan Kesenian tahun 2001, forum pekan komponis lebih banyak diisi aktifitas para komponis dengan latar belakang musik tradisi dari budya etnik Sunda, Jawa, Bali, dan Minang. Aktifitas Musik Komponis Karya musik barat pada umumnya dibuat oleh seorang komponis dengan maksud tertentu yang menggunakan notasi balok yang akan dimainkan oleh pembuatan karya musiknya dilakukan secara individu personal.Berbeda dengan musik Timur gamelan, yang secara umum dihasilkan berdasarkan permainan kelompok kolektif Pemain Musik orkestra tidak terdapat permasalahan tingkat kesulitan dalam teknik memainkan instrumen alat musik, karena para pemainnya memiliki kemampuan yang seimbang. Permainan orkestra baratlebih bersifat individual untuk kemudian belajar secara kelompok. Permaian musik barat orkestra sangat ditentukan oleh pemimpin kelompok yaitu Konduktor. Dalam memberikan ekspresinya, seorang konduktor menggunakan isyarat tubuh visual, seperti gerak tangan melebar, menyempit atau bahkan gerakan membungkukan musik timur gamelan sangat ditentukan oleh bunyi permainan, kendang abstrak yang memerlukan kepekaan pendengaran/rasa setiap pemain musiknya. Penimat Dalam jenis musik seni, pendengran bersifat pasif atau tidak turut serta dalam pertunjukan berperan melalui apresiasi dan kritik dunia musik timur,musik lebih mengarah ke wilayah ini berarti bahwa musik terbatas ruang kegunaannya dalam dunia riotual ini menyebabkan musik tabu untuk dikritik,sehingga muisk timur kurang dapat mengembangkan estetika musik maupun musik sebagai sarana pendidikan dalam konteks musik memberikan pendapat mereka tentang musik, seperti sosiolog, Edmund Leach antropologi sosial, santayana, Cassirer, Susanne filsuf, joseph Fourier matematikus ,dan sebagainya. Jenis Musik Nusantara-Mancanegara Berdasarkan Sumber Bunyi Musik Vocal Vokal berasal kata voce italia atau voice inggris yang berarti suara yang dihasilkan oleh organ tubuh makhluk hidup yaitu manusia dan vokal merupakan musik yang menggunakan suara manusia sebagai media/alat ekspresi yang pada umumnya dalam bentuk musik lokal adalah opera,pertunjukan yang hampir seluruhnya dalam bentuk opera dikenal sabagai tunggal solo, duet, kuartet, kuintet, sektet, oktet, atau kuartet suara dinyanyikan oleh 14 orang atau lebih biasanya dinyanyikan dalam banyak vokal atau vokal group berarti sekelompok orang yang bergabung untuk menyanyikan sebuah lagu bersama-sama,baik dalam satu suara maupun beberapa suara. Musik Instrumental Musik Instrumental merupakan musik yang sumber suaranya bukan berasal dari mahkluk hidup,tetapi berasal dari alat musik yang menghasilkan meruapakn paduan musik yang dibentuk secara cermat dari berbagai alat musik seperti gesek, tiup kayu, tiup logam, dan utama musik orkes disebut simfoni dan bentuk baku orkes simfoni baru dietetapkan pada awal abad simfoni juga dapat memainkan jenis musik klasik lain,seperti musik film, televisi,dan lagu-lagu pop. Berdasarkan Proses Atau Dasar Penciptaan Musik seni Musik seni merupakan bentuk musik yang diciptakan untuk keindahan musik itu sendiri misalnya L’Apres Midi d’un Faune karya Claude Achille Debussy perancis Uyon-uyon dari jawa tengah yang di antaranya memainkan lagu-lagu atau gending-gending Langen Gito, Sri Narendro Musik Progamatis Musik ini memiliki rancangan yang musik untuk tari, opera,dan musik musik progamatis ini bernajak dari cerita atau ide tertentu tentang laut, dunia binatang, legenda, keindahan alam, dan sebagainya.Musik progamatis ini sanagt menarik karena mudah diingat serta memiliki alur cerita yang terkadang fantastik Berdasarkan Fungsi Musik Sakral atau Musik Religi Musik sakral diciptakan untuk memenuhi kebutuhan yang bersifat religius atau keagamaan,termasuk juga musik upacara adat, pernikahan,dan upacara keagamaan,musik mengilham orang untuk mengingat Tuhan atau Dewa. Musik dipadukan dengan lagu keagamaan dan tarian komponis juga memilih tema keagamaan dalam mengubah musik .Contohnya Messiah,gubahan komponis jerman, George Friederich lagu tersebut diambil dari isi alkitab. Musik sekuler Atau Musik duniawi Musik ini tidak memiliki unsur musik sekuler adalah musik untuk dansa, musik mars, dan musik-musik hiburan yang bersifat duniawi. Berdasarkan Tatanan Masyarakat Musik Istana Musik istana adalah musik yang lahir di kalangan bangsawan kerajaan untuk memenuhi kebutuhan dalam istana Musik Rakyat Musik rakyat adalah musik yang tumbuh dan hidup pada masyarakat rakyat memiliki ciri khas tersendiri dan sering dipakai untuk mengiringi tarian komponis, seperti Bela Bartok dari Hongaria, meneliti irama musik rakyat di negarnaya serta memasukan ciri khasnay ke dalam karya musiknya. Berdasarkan Gaya / Aliran Musik Pop Daya tarik musik pop tidak dibatasi budaya dan pop bersifat menghibur,mengesankan,dan enak di peradaban melahirkan gaya musik pop tersendiri. Musik Dangdut Musik dangdut merupakan kombinasi antara musik melayu dan musik “dangdut” berasal dari gendang khas yang umum digunakan dalam pertunjukan dangdut yaitu dangdut cepat populer di masya rakat indonesia karena suara gendang dalam musik tersebut mrip suara gendang asli indonesia. Musik Gamelan Gamelan merupakan instrumen musik orkes yang dikenal di beberapa daerah indonesia, seperti pulau jawa, Bali, Sumatera dan gamelan menggunakan dua jenis tangga nada , pelog dan ini biasanya dimainkan untuk mengiringi drama atau tari-tarian tradisonal. Musik Keroncong Orkes keroncong di prngaruhi oleh musik abad-17, masyarakat indonesia yang bermukim di sekitar perkampungan portugis, mulai mengenal musik iringan ini ternyata di gemari dan berkembang sesuai dengan improvisasi masyarakat setempat. Musik Jazz Ciri terpenting dari musik jazz adalah improvisasi,yaitu pengolahan sebagian atau seluruh musik sambil jazz diciptakan noleh para pemusik kulit hitam pada awal abad-20 di New Orleans,Amerika jazz indonesia muncul tahun 1902 dan meredup ketika musik rock muncul tahun 1955. Musik Rock Pada tahun 1950-an mulai terdengar jenis musik pop rock and roll memiliki ritme yang menggebu dan lirik yang cocok untuk kaum remaja. Musik Blues Selama abad XVII-XIX ribuan orang Afrika dibawa ke Amerika serikat sebagai saat itu penulis,artis, dan musisi kulit hitam menjadi bagian dari budaya amerika serikat. Musik Mars Musik dengan ketukan keras dan mantap membantu para prajurit untuk memadukan langkah dalam sekolah,tim olahraga di indonesiasudah memiliki kelompok musik mars sendiri untuk menghibur dan mengajak penonton untuk bernyanyi pada saat istirahat paruh pertandingan atau peristiwa tertentu Instrumen Musik Penggolongan dari sudut akustik ini,mula-mula dicetuskan oleh Charles Victor Mahhilon 1841-1924.kemudian disempurnakan oleh Curt Sachs 1881-1959 dan temannya Hornbostel, sehingga bisa disebut penggolongan Menurut Mahillon-Sach-Hornbostel. Lima golongan alat musik berdasarkan sumber bunyinya Ø Ideofon yaitu alat instrumen musik yang sumber bunyinya bersasal dari bagian instrumen musik itu sendiri. Ø Aerofon yaitu instrumen musik yang sumber bunyinya berasal dari udara yang bergetarbaik getaran kayu yang dijepit bibir,lidah dalam instrumen tersebut bergetar, maupun getaran dari bibir yang meniup. Ø Membranfon yaitu instrumen musik yang sumber bunyinya berasal dari membran atau selaput tipis. Ø Chordofon yaitu instrumen musik yang sumber bunyinya berasal dari dawai atau tali baik dengan cara dipetik atau digesek. Ø Elektrofon yaitu instrumen musik yang sumber bunyinya dari listrik. Komponis Nusantara Penulis Lagu Generasi Pertama penuklis lagu indonesia 1930-1960-an yang biasa disebut sebagai generasi pertama pencipta lagu-lagu perjuangan,di antaranya Ø Ø Liberty Manik Ø Cornel simandjoentak Ø Ismail Marzuki Generasi kedua penulis lagu indonesia 1950-1960-an yang biasa disebut generasi bintang radio diantaranya Ø Amir Pasaribu Ø Binsal Sitompul Ø Ø Iskandar Ø Soebroto Ø Soedharnoto Ø Syaiful Bachri Ø Koesbini Generasi penulis lagu indonesia 1960-1970-an yang biasa disebut sebagai generasi pasca bintang radio diantaranya Ø Ø Mochtar Embut Ø Ø Para penulis lagu hiburan,seperti Zaenal Arifin, Haryanto, dan lain-lain.
bayi mendengarkan musik. ©2012 - Musik adalah salah satu bentuk seni yang sangat kuat pengaruhnya bagi orang-orang. Musik bisa menghiburmu saat kamu sedang sedih, dan membuatmu tersenyum. Musik juga bisa membuatmu menangis haru, dan sebagainya. Musik adalah salah satu 'bentuk lain' dari sastra indah, yang memiliki nada. Musik memiliki sejarah yang panjang. Usia musik bahkan hampir sama dengan manusia. Manusia prasejarah bersenandung dan menciptakan musik sederhana dengan mengentakkan kaki, memukulkan sepasang kayu, atau bertepuk tangan. Pada peninggalan bangsa Asyur Kuno, ada ukiran bergambar musisi yang memegang harpa dan alat musik lain. Kalau sekarang, tentu segalanya sudah banyak berkembang. Alat-alat penghasil musik tradisional masih dipakai, tapi sudah banyak juga alat-alat musik lain yang menghasilkan beragam suara indah, seperti terompet, gitar, simbal, keyboard, piano, biola, cello, dan masih banyak lagi. Semua musik terdiri atas rangkaian not. Not bisa tinggi atau rendah. Not bisa dimainkan bersama dan membentuk harmoni, atau dimainkan bergantian dalam sebuah melodi. Not-not yang lebih panjang atau pendek disusun dalam sebuah pola yang disebut irama. Hampir semua musik merupakan gabungan antara harmoni, melodi dan irama. Jika musik memang setua itu, apakah musik bisa 'diwariskan'? Meskipun tak bisa diwariskan dengan tulisan, tapi musik bisa dinyanyikan dari orang tua untuk anaknya atau dari murid ke gurunya. Begitu seterusnya, sehingga musik-musik lama masih bertahan. Sejak not ditemukan, musik pun mulai dituliskan, sehingga penikmat musik bisa memainkan musik yang sama dengan yang diciptakan bahkan 100 tahun sebelumnya. Nah, itulah sekilas sejarah munculnya musik untuk manusia. Kini, musik sudah bisa dinikmati dengan banyak cara, seperti menghadiri konser atau bahkan hanya menyalakan radio. [iwe]
Jenis musik kreasi. Foto UnsplashMusik kreasi merupakan istilah yang bermakna sebagai hasil pengolahan dari melodi, ritme, harmoni, suara, dan lain sebagainya yang dikemas dalam bentuk musik yang utuh. Apa saja jenis musik kreasi?Lebih lanjut, musik kreasi juga bisa mengarah pada suatu kegiatan yang berkaitan dengan proses penciptaan musik yang dilakukan oleh para karya musik yang lainnya, musik kreasi juga memiliki maksud dan tujuan yang ingin disampaikan kepada para penikmat musik itu menurut buku Seni Budaya XII yang diterbitkan oleh Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan, berikut adalah beberapa fungsi dari musik kreasi, yakniMedia pendidikan dan juga peneranganJenis-Jenis Musik KreasiSalah satu jenis-jenis musik kreasi. Foto UnsplashJenis dari musik kreasi juga terdiri dari beberapa bentuk. Bentuk musik ini yang nantinya akan tumbuh dan juga berkembang dalam kehidupan adalah jenis-jenis musik kreasi yang sudah menjadi salah satu cara untuk mewariskan pemikiran, kesenian, musik, dan lain sebagainya. Mengutip jurnal yang berjudul Musik Kreasi karya Adelya Nanda, dkk, simak penjelasannya di bawah tradisional merupakan musik yang dipengaruhi oleh tradisi, adat dan budaya masyarakat tertentu. Secara umum, musik tradisional baik instrumen maupun vokal menjadi milik bersama, karena musik tradisional banyak yang tidak diketahui tahun tercipta dan tradisional dengan kesederhanaannya merupakan warisan seni budaya leluhur yang memiliki nilai luhung dan diakui keberadaannya karena mampu mengadaptasi lingkungan tempat karya musik itu hidup dan klasik terlahir dari masa sekitar abad ke-18 semasa hidup komponis Mozart dan Haydn. Musik klasik juga menjadi salah satu musik yang pembuatan dan penyajiannya memakai sifat, bentuk dan gaya dari musik yang berasal dari masa lanjut, musik klasik merupakan musik kuno. Tidak hanya itu, musik klasik hidup dan berkembang dilingkungan kaum bangsawan, di lingkungan istana atau keraton. Karya musik klasik mempunyai sifat yang mempertahankan norma dan nilai-nilai yang sangat modern dikenal dengan sebutan musik kreasi baru. Musik ini bersumber dari musik tradisional dan musik klasik, yang dikemas dari hasil sebuah proses kreasi dari bentuk kreasi musik ini mencerminkan sikap dinamis yang menjadi tuntunan masyarakat. Musik modern secara prinsip mampu memberi nuansa baru meskipun materinya kontemporer adalah musik baru di Indonesia yang tidak berkaitan dengan tradisi sama sekali. Kriteria dari kontemporer adalah ketidakbiasaan atau suatu bayangan “kebebasan sepenuhnya”. Kontemporer dianggap sebagai salah satu gaya tertentu, yang diartikan sebagai suatu sikap menggarap di ujung perkembangan seni yang saja fungsi musik kreasi?Apa yang dimaksud dengan musik tradisional?Apa yang dimaksud dengan musik klasik?
musik yang diciptakan untuk keindahan musik itu sendiri disebut